小白龙熬烈

　　黄金花(毛舜筠 饰)与老公(吕良伟 饰) 合力照顾患有自闭症的儿子(凌文龙 饰) 20 年，辛苦而重复的生活让丈夫背离了本以摇摇欲坠的家庭。面对残破狼藉的生活，黄金花产生了不计后果报复一切的想法，天真单纯的儿子成为她布局的关键点。然而儿子并非对母亲的所作所为没有感知，他沉默的以自己的方式挽回步入歧途母亲……面对儿子深沉温暖的爱，黄金花恍然大悟，但等待她的是光明灿烂的未来又或是无边痛楚的地狱？

　　著名糖果商威利·旺克（吉恩·怀尔德 Gene Wilder 饰）公布了一条让世界震惊的喜讯，他将挑选五名幸运儿参观自己的糖果厂，其中一人将成为终身享用“旺克巧克力”特权的人。出身贫寒的小男孩查理·毕奇（彼得·奥斯图姆 Peter Ostrum 饰）幸运的成为了第五位人选。从小吃不到糖果的查理欣喜若狂，满怀期待的他带上了自己的爷爷乔（杰克·艾伯森 Jack Albertson 饰），开始了这段甜蜜的神奇之旅。而一位邪恶的陌生人正在蛊惑孩子们，谁能为他偷来糖果，就会让谁富有起来。旺克带领孩子们畅游着神奇的糖果厂，然而面对糖果的诱惑，其他四个孩子都接二连三的不见了，最后只剩下查理和他的爷爷乔。
　　本片根据罗尔德·达尔的同名小说改编而成，荣获英国第四频道评选的“最优秀的家庭电影”第八名。

　　八十年代的恐怖电影《处刑在午夜》（10 to Midnight）中，外表不佳却颇具性格气概的老电影人查尔斯·布朗森在片中饰演一个警探，逮捕到一位专门辣手摧花的杀人犯，苦于没有证据，老查不得已设法编造证据，想送他进大牢，不料被穿帮，凶手放出来后，决定对老查的女儿下手以实行报复。为什么老查根本找不到凶手的罪证呢，原来凶手每次行凶前必把自己的衣服脱光，你想找到任何沾有血迹的衣服、裤子、鞋子，都难如登天。于是，反一号男主角吉恩·戴维斯在片中有一半的戏份都要光着身子。《处刑在午夜》在裸露尺度的把握上，真正做到了“男女平等”，你脱我也脱，像吉恩·戴维斯这种可以走偶像路线的男星，接拍《处刑在午夜》实在得不偿失，别说必须时不时的衣不蔽体，角色形象也负面到极点，从片子的票房来看，他也真是白忙了一场。可能从一开始，吸引他的只是赫赫有名的曾导过黑白原版《恐怖角》（Cape Fear）与《纳瓦隆大炮》（The Guns of Navarone）的大导演J·李·汤普森吧，可惜人有失手马有失蹄，这一回他可是脱得很没价值呐！

　　出品单位: 金华广播电视总台
　　本片讲述了金华市新农村文化建设背景下，新一代农民追求文化、追求幸福的故事。影片以轻喜剧的形式，反映当前农村文化生活中涌现出的一些生动有趣的故事，通过城乡观念的碰撞，新思想与旧思想的冲突，落后人物的转化与进步，着力刻画了以女主人公杨杨为代表的文化志愿者们矢志不渝，锐意进取，积极投身农村文化建设的工作热情和智慧；展现 “种文化”给农民带来的幸福生活……

　　两名日本男子帮助一名越战逃兵从日本逃到瑞典。他们计划通过出售迷幻药来为逃跑提供资金。毒品交易的消息传开后，他们发现自己必须抵挡敌对帮派的攻击，少女真子的姐妹帮派也被牵扯其中。

　　评剧电影《韩玉娘》由著名导演李前宽和肖桂云夫妇共同执导。评剧《韩玉娘》由原中央政治局常委、原全国政协主席李瑞环同志改编自梅派京剧《生死恨》，讲述了一个宋朝的民间故事，既表达女性对爱情的坚贞也有爱国情怀，而这次把评剧艺术放在电影里，也是一个新的突破。
　　《韩玉娘》是由天津市评剧白派剧团、北方电影集团、天津滨海国际影业有限公司联合制作。影片描述北宋末年平民韩玉娘与程鹏举在战乱中被金邦掳去为奴，于苦难之中意外结合。新婚后女方力劝丈夫回故国抗敌，程鹏举却担心韩玉娘是金邦派来的奸细而故意将她告发，导致她被卖给他人为妾，惨遭各种折磨和苦难。程鹏举后来得知玉娘劝自己归国出于爱国义举真相，多次派人寻访终于寻找到了韩玉娘。岂料罹患重疾的女方见到盼望多年的丈夫程鹏举时，已病入膏肓，奄奄一息，交代完身后之事便瞑目而亡。
　　评剧电影《韩玉娘》曾荣获“WeLink国际电影节”最佳艺术片杰出贡献奖。

　　讲述重新工作的高级干部周丰，教育抛弃妻 儿私调回京的儿子，体察民情，发扬党的优良传统的故事。

　　电影《少年阿超》讲述香港小调皮学生阿超改正缺点、努力学习，成为模范好少年的故事。以娱乐的手法，表现了同学间的友谊和少年见义勇为的精神，是一部真正意义上寓教于乐的电影。

　　1978年，红色高棉政权邀请三名法国使者—醉心研究马克斯主义的学者、一心求真的务实记者，和满腔热诚、爱抱打不平的摄影师，到柬埔寨进行国情研习，企图向西方说好赤柬故事。政党高层句句歌颂波尔布特崇高的革命理念，被安排游览的场所处处展示赤柬的丰功伟绩，却依旧难掩人民脸上的恐惧。三位使者在高压政权的监视下寻找真相，以镜头和录音机对抗紧随他们的军人和枪支，却不知危险正逐步逼近。第10届焦点导演潘礼德过去多部作品，包括入围奥斯卡之作《被消失的影像》均反映出他对红色高棉大屠杀的念兹在兹，今次以剧情片重演真实事件，回归康城影展，继续以其独有的方式念记柬埔寨这段血腥沉重的过去。

　　故事讲述一名缉毒精英的闫鹏在追捕毒贩赤那时，自己的同事兼好兄弟阿古拉牺牲在了毒贩手中。闫鹏很是痛心来到了阿古拉的家中替他照顾家人。却不料碰上了真正的赤那来到了阿古拉的家中，准备让阿古拉的父亲带路逃出边境。在闫鹏万般疑惑后才得知，原来自己之前打掉的毒贩是赤那的孪生弟弟。闫鹏急中生智在没有暴露自己的情况下与赤那斗智斗勇，在闫鹏不懈努力下，最终把赤那绳之以法。

　　影片受欧洲真实事件启发而创作，从一起连环杀人案调查展开，导演以独特视角将故事聚焦于病人、医生和警察之间的“三重奏”。在漫长的调查过程中，三人慢慢陷入了复杂的情感连带当中，对“真实”的领悟相互纠缠，最终踏上一段让人意想不到的旅程。

　　去年過世的波蘭導演耶吉‧卡瓦萊洛威茲，是「Polish Film School運動」中的代表人物之一。其作品擅長以影像呈現細膩的細節，累積給予觀者強烈的震撼力。議題圍繞個人在社會備受政治或戰爭壓迫下，人性的掙扎與道德的選擇。這些深具豐富意涵的創作文本，也讓他的作品深受影壇重視。1951年拍攝首部劇情長片《The Village Mill》，隨後完成《Shadow》(1956) ，以及本片《夜車》，這些影片都被視為相當具時代代表性的波蘭電影。卡瓦萊洛威茲亦曾主掌知名的KADR 製作部門，安德烈華依達、塔都茲考威克(Tadeusz Konwicki) 和尤利斯馬休斯基(Juliusz Machulski)都曾在其製作部門工作。他最為人所熟知的影片莫過於1961年的《修女約安娜》，以及1966年改編自Bolesław Prus的歷史小說《Pharaoh》，本片亦入圍了1967的奧斯卡最佳外語片。
　　《夜車》敘述一對男女Jerzy和Marta意外地在前往波羅地海邊Hel的夜車上共處一室。一表人才的Jerzy狀似緊張，看來像是在逃避追趕，Marta剛開始也沉默不言，慢慢的兩人才成為朋友。在車上還有愛慕著Marta的男孩Staszek，以及擁有豔光四射的年輕太太的老律師。當火車停靠在一個小站裡，警方上車開始搜索畏罪潛逃的殺人犯時，流言開始四起，都將警方要緝捕的對象，指向這個車廂中的Jerzy和Marta…。
　　不同於當時深受義大利新寫實主義影響的「Polish Film School運動」作品，《夜車》瀰漫著希區考克式的懸疑詭譎氣氛。全片的劇情推展在火車內進行，封閉的車廂成為卡瓦萊洛威茲最好的發展空間。火車上乘客間彼此的猜忌與不信任，可說是當時波蘭共產社會的最佳寫照，也是一部波蘭影史重要的傑作。